怎么打碟？打碟方法介紹

　　一、前言 從七十年代“周末夜狂熱”的Disco Fever開始，到八十年代的搖滾樂、Motown的靈魂藍調，以及八十年代末期的House旋風、美國的Hip-Hop黑潮，九十年代初期的Rave文化，一直到世紀末各式各樣的電子舞曲層出不窮的轉變，DJ的工作以及技巧也不斷地推陳出新。經歷如此的世代轉變，DJ文化不但沒有沒落，反而越來越受世人的敬重以及寵愛，因此投入DJ行業的人也越來越多。有鑒于此，這篇教學，讓想要加入音樂行列的朋友可以對DJ的工作以及技巧有初步的概念。

　　雖然現在專業CD Player也擁有接歌的功能，但是想學好DJ技巧還是從傳統唱機下苦功比較好。原因無它，傳統唱機可做出磨碟效果（Scratch）、比較不會跑拍、剩下多少刻痕可播放一目暸然、想一直重復歌詞中的某一句話或拍子（須兩臺唱機播放同一首歌）Cue點很好認等等都是CD Player做不到的；看過世界DJ大賽錄音帶的人就知道竟然還有參賽者跳到唱機上面用"那個地方"代替手來耍DJ技巧。

　　當然了，CD Player也不是沒有優點，像加快速度時可設定音質保持不變（傳統唱機加快時會變成較尖銳的聲音，有時甚至男聲會變女聲）。播放CD時可即時得知該首歌的BPM，而最大優點：一片CD可容納十多首歌不用頻頻換碟。

　　二、硬件認識 Turntable 12吋黑膠唱片（LP）專用唱機，需有Pitch（速度校正）。建議購買Technics1200或1210，這是所有DJ一致公認的專業DJ唱機。

　　CD Player 激光唱片（CD）專用唱盤，需有Pitch。

　　Mixer 混音臺，需有以下基本配備：兩軌以上輸出／入，以及主音量調節；耳機輸出，并且可*控耳機監控端（cue）及其音量；一組麥克風輸入。PGM level（輸出軌音量分貝指示燈）。當然還要有一組橫向音衰控制滑桿（crossfader）。最好能有獨立音軌等化器（equalizer：EQ），以及內建效果器、取樣機（sampler）。 Monitor 監聽喇叭。置放于DJ臺兩側，用以避免因場地超過17公尺回音限制而造成時間差，以致于DJ對拍時跑拍。重低音要夠強，且聲音層次需清晰，以免因重低音及高音混濁而造成監聽時的時間差。

　　Headphone 監聽耳機。重低音要夠強，且聲音層次需清晰，以免因重低音及高音混濁而造成監聽時的時間差。耳機罩最好能和手掌等大，方便取戴?，F在有的DJ專用耳機，使用時必須頭歪在一邊才能夾?。ㄖ挥幸粭l線和一個耳機）。 Cartridge 唱頭及唱針。以DJ專用唱針為佳 。Slipmate Turntable專用防靜電滑片；否則不好捉拍也沒法Scratch。

　　三、最低需求暨建議配備

　　入門者建議配備

　　Technics SL-1200 MKⅡ×2　二手市價兩臺七成新約八千左右，包含Stanton 680唱頭以及防靜電滑片。

　　Gemini PMX-16　混音臺

　　JBL Control-1　 監聽喇叭

　　Gamma LH-115　監聽耳機

　　夢幻配備

　　Technics SL-1210×2 + Stanton Trackmaster×2　唱機及唱針

　　Pioneer CDJ-5000　CD唱機

　　Pioneer DJM-600　 混音臺

　　JBL Control-5　監聽喇叭

　　Senheiser HD-25×1　監聽耳機

　　四、硬件裝配

　?。?。將器材置放于一約120公分長、50公分寬、高度及腰的長方形桌面上，以便利于自身日后練習使用為原則來架設器材。還有必須要注意到DJ臺的架設需特別加強避震，以免跳針。

　?。?。將Turntable的音量輸出端子接到Mixer混音臺后面的“Phono”輸入端；左方的Turntable接到Mixer后方Channel 1的Phono，右方的Turntable接到Channel 2的Phono。紅色接頭接紅色插孔，白色接頭接白色插孔。

　?。?。將兩邊turntable的U字形接地線接到mixer后方一GND棒狀螺旋輸入端，兩條地線都接在同一輸入端?！⒁猓哼@個步驟很重要，如果忽略了，就會聽到交流電的雜音！

　?。?。 同步驟2的方法將兩臺CD Player的音量輸出接到Mixer后方的Line輸入端。

　?。?。將Mixer后方的Main輸出端接到功放上。再將功放接到監聽喇叭上。接法以及所需電線因器材而異。

　?。?。 把監聽耳機連接到Mixer前方耳機輸入端。

　?。?。 接上電源。由于Turntable以及Mixer還有功放以及監聽喇叭等皆需要獨立電源，因此延長線需有穩壓功能。此外還需注意110V與220V的問題。

　?。?。接著注意開機與關機的順序：因混音臺屬于前級設備，功放屬于后后級，因此要照著“混音臺、功放、監聽喇叭”的順序開機；關機時要按照“監聽喇叭、功放、混音臺”的相反順序關機，以免傷害硬件。

　　五、基本觀念

　?。?。電子舞曲基本架構——loop的概念-- 幾乎所有的電子舞曲，都有著一定的架構以及規則，不管它是多么地復雜多變，都有一定的架構可循。如果是有鼓聲的電子舞曲的話，便可以隨著鼓點了解電子舞曲基本架構的運作。就像是寫作，一首曲子是一篇文章，而文章是由字、句、以及段落而組成的；電子舞曲也是一樣的：一個節拍就等于一個字，八個字（拍）為一句，四句話為一個段落（也就是4×8=32拍），這樣子的段落我們稱之為“循環”（loop）。然后就是一個個的循環不斷地反復出現。OK，現在電子舞曲的基本架構就不會太難摸索了。如果鼓聲是扎扎實實地每一拍打一下的話，就非常容易辨認；但如果是Breakbea之類t或是沒有鼓點的間奏的話，就不是那么地容易辨認了，但仍然是按照每四個八拍為一個段落的基本型態進行。有了基本體會的話，做DJ就不會那么地困難了。

　?。?。 BPM- BPM是“Beat Per Minute”的縮寫，也就是每分鐘節拍數的單位。最淺顯的概念就是在一分鐘的時間段落之間，鼓總共發出了幾次聲音，這個數量的單位便是BPM。比如說一首House的舞曲在一分鐘之內鼓聲敲擊了124次，則此首曲子便為124 BPM。至于BPM的計算方式，可以用手表或秒表來計算，并用人為方式慢慢地數鼓聲；也可以用一些計算BPM的機器或合成器來計算，像是Pioneer DJM-500的混音臺就有內建BPM節拍器，Casio也有出G'mix系列的手表附有BPM計算功能等。

　　2. 鼓點（cue point）--在每個循環開始的第一拍，也就是第一聲鼓“咚”地沖出來的那一剎那，我們稱之為“鼓點”（或稱cue點）。鼓點的尋找是DJ技巧的基礎，沒有一個DJ在Mix混音之前不找鼓點的，除非是不對拍的DJ，那就另當別論了。

　　3. Pitch--DJ專用的唱機才有這種功能，或許應該說是有這種功能的唱機才是DJ能用的。 Pitch字面上的意思就是音調的控制，但其實音調高低的改變是因為唱機轉速的變化所造成的。DJ在對拍時，需要控制即將要出來的音軌的快慢，而達成左右兩軌出來的音樂在節拍速度BPM上完全相同，如此才有可能天衣無縫地將兩首曲子Mix在一起。Pitch就是在唱機上控制唱機轉速的裝置，籍以調整曲子的BPM。

　　4. Fader／crossfader--在Mixer上的音衰控制滑桿；也就是一個可以按照軌道上下亦或左右推移的滑鈕。這種滑鈕旁邊有刻度顯示，標明了推移位置所播放出的音量。DJ就是借由fader來控制左邊音軌或是右邊音軌的音量。至于crossfader則是一次控制了所有音軌（channel）的音量。

　　5. EQ--EQ就是等化器equalizer的縮寫。在高級一點的混音臺上，都會有EQ的調整鈕。一般來說，EQ調整的都是音軌在播放時的高音（treble）、中音（middle）、以及重音（bass）的音頻變化。

　　EQ的使用需在DJ基礎打好之后再行訓練。

　　六、Gettin' Started--現在開始便正式進入DJ技巧的說明了。在這一部份我們將從一個DJ在Mixing時所思考的角度來作說明，這樣可以更明確地了解DJ Mixing的方法。

　　第一步驟——數拍：在一開始練習對拍的時候，先隨便拿一張不要太艱澀吊詭的電子舞曲唱片當作第一軌放在兩臺唱機的其中一臺上，假設是左邊那臺好了，放好后按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，小心翼翼地用的方式將唱針置放于唱片之上。在播放的時候，在心中默數左邊那一軌的循環：“1、2、3、4、5、6、7、8——22345678——32345678——42345678… 12345678…”并一直循環。

　　記?。喝绻B這種循環都沒有辦法聽出來的話，是沒有辦法成為一個DJ的。循環的辯識可以由平常聽音樂時便在心中默數1234開始訓練起來。畢竟，每一個DJ都是這樣子慢慢走過來的。

　　第二步驟——選曲：接下來便要對第二張下工夫了。挑一張BPM與第一張差別不超過Pitch控制范圍±8％的舞曲唱片來播放，但其實大抵上最好是以±4 BPM為佳，還有兩首曲子種類不能差太多，最好是能挑同一種類的音樂，比如說Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟練之手再說。

　　第三步驟——找cue點：現在監聽耳機就派的上用場了。耳機在戴的時候，只能戴一個耳朵，另外一耳則是要負責監聽目前正在播放的音軌；所以目前雙耳所聽到的是完全不同的曲子。至于該戴左耳或右耳則隨自己喜好而定。接下來就是要進行抓cue點的動作了。

　　為了方便起見，把目前音響正在播放的音軌稱為為CH1（假設是左方的唱機），把監聽耳機中出現的音軌稱為CH2（假設是右方的唱機）。首先先把混音臺上的監聽切換（cue）切到CH2，也就是讓耳機中的音樂是第二步驟當中所選的曲子。按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，小心翼翼地將唱針置放于唱片之上。此時用耳機監聽，如果唱針剛一接觸到唱片時便有鼓聲，就要把唱針提起重新置放于比上一個唱針接觸點更外側的部分，也就是要尋找一首歌剛開始時的第一個鼓點，以此原則找尋cue點（也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的話是抓第二拍，因為若是對正在播放的那首舞曲不熟的話，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一錯過Mix點就很難追的回來）。通常House這種音樂大部分的情況都是音樂一開始便有鼓點，這種時候cue點就是一開始音樂沖出來的那一點；其他音樂性較強的電子舞曲前面可能都是空的旋律，cue點就比較不好找。唱片有一個特性，那就是有鼓點的部分音軌較疏，而空拍的部分音軌較密，掌握此特性則第一聲鼓便好找了。一但找到cue點時，就不要讓cue點跑掉。此時，把手放到CH2的唱機上，所示來回地推拉唱片，使第一聲鼓點反復地出現。抓到cue點后，最好是能隨著CH1的節拍來對CH2的cue點進行推拉，使兩邊的鼓點能夠重疊（推唱片的時候，鼓聲是正常的；拉唱片的時候，鼓聲則是反過來的）。

　　第四步驟——調Pitch-在心中默數著CH1的loop，此時CH2的cue點是隨著CH1的節拍而前后推拉。隨時注意CH1的loop，每個loop的第一拍便是把CH2的第一拍推出去的唯一機會，也就是說，如果錯過了這個loop的第一拍，便得再等下一個loop的第一拍。如果CH1跟CH2的cue點同時出去的話，兩首曲子在節拍上的差異就很明顯了，這時就該調整Pitch，首先先判斷CH2的速度到底是比CH1快還是慢，這點就需要靠經驗的積累了。如果CH2比較慢的話，就用手在唱片上推動唱片；若較快則用手指輕輕地在唱機轉盤邊緣施加側向分力，使唱機轉速變慢。在以手指改變唱機轉速的同時，另一只手則依快慢與否來調整Pitch。 遵循著這個原則：速度較慢則用手指推并把Pitch調快；速度較快則用手指拉并把Pitch調慢。如此反復練習，對拍便可越發準確，對拍時間也會越來越短，這樣就可以爭取玩技巧以及將CH2切入（fade in）的時間。當對好拍之后，需要再進行微調確認。

　　第五步驟——微調--有時對好拍后若光只是聽過一、兩個loop后便置之不理，容易隨著時間的流逝而造成有一些微微的跑拍，這這時就需要把Mixer上的監聽切換到能使CH1以及CH2的聲音同時出現在監聽耳機當中。同時聽到兩邊的Track，跑拍與否便特別容易聽出來；此時再針對CH2進行微調，并多聽幾個loop，直至確定無誤后才可進行下一個步驟。對好拍（我們稱之為on beat）的時候，在監聽耳機中是只會聽到on beat的。如果有跑拍則會聽到不是一個點的鼓聲。剛開始練習時可能會聽不出來，熟練之后便會特別敏銳，稍有跑拍便能察覺到。

　　第六步驟——切入/切出[fade in╱fade out]--當CH1與CH2都于相同的BPM行進，也就是on beat時，接下來的工作便是在Mixer上進行動作。前面有介紹過，DJ專用的Mixer有fader（獨立音衰控制滑桿）以及crossfader（橫向音衰控制滑桿）這兩種控制音量的單元，當CH1的fader位置不在∞，CH2的fader位置在∞，而crossfader的位置在中間時，輸出至喇叭的聲音就是CH1的聲音；反之則為CH2的聲音；CH1與CH2同時不在∞時則是兩軌皆可由外部聽到聲音，fader位置越高音量越大（注意上述情況皆為crossfader位置置中時）。所以若要將CH2切入，便先把crossfader切至中央，再慢慢地將CH2的fader往上推，則CH2的聲音越來越明顯，切至與CH1音量相同時，此時便算完成fade in的動作；再來便是要慢慢地將CH1的fader往下拉，則同理CH1的聲音將慢慢消失，直至完全只有CH2的聲音，到此便算功德圓滿地完成Mixing的動作。另外一種方法可同時完成fade in以及fade out的動作，那便是先將crossfader切至左方，也就是CH1可播放出舞曲音樂，此時CH2的fader則失去效用，如此一來便可將CH2的fader預先調到理想的音量，等到調到理想的音量時再將crossfader由左方緩慢地推向右方，此時CH2的音量將會慢慢地出現，然后越來越大聲，當到達中央位置時則為兩邊聲道同時發聲最明顯的時候，再往右推則CH1的聲音越來越小，到達最右方時CH1的聲音完全消失。此時便同時完成fade in以及fade out的動作。

　　第七步驟——調整EQ--較高級的Mixer都有EQ的調及旋鈕（knob），在進行fade in╱fade out等Mixing（in the mix）的時候，EQ的調整是得力的助手，使用得當的話可收船過水無痕之效。EQ的使用，理論上來說便是在CH2 fade in時，將CH1的bass以及treble調低，并將CH2的bass也調低，以避免兩邊鼓聲重疊而造成的共振（resonance）進而使得Mixing聽起來很突兀。在CH1 fade out時則要把CH2的bass調整回來。以上便是修整EQ的大原則，掌握原則的話則離成功相去不遠了。

　　七、其他注意事項

　?。?。接點的選擇--通常一首曲子都會有分高潮以及低潮的階段，在高潮的階段通常都有旋律或是特別明顯的音色，有時也會有Vocal。這種時候，便不適合將下一首曲子fade in出來；反之在低潮時，通常沒有主旋律的徘徊，只有鼓聲、hi hat或bassline，頂多也只有多一兩種音色，此時便是絕佳的接點，這種接點絕大部分是在音樂快結束或一首歌的中間時才會出現。

　?。?。 DJ set的旅程性--在一場Party當中，一個DJ的set大概是兩個小時左右，因此如何在兩個小時當中藉著整體的旅程性（Tripping）來突出一個DJ的特色，便是一件相當費心的工作。在兩個小時當中，大約能放到三十多首Track，所以在旅程上的追求，必須要以在相當時間內播放同一種類的舞曲為原則，如果在一個set或是一小段時間當中什么音樂都想放的話，容易讓人不知所云。

　　八、后記--DJ的工作不僅僅止于表面上將一首首的曲子串接起來，真正厲害的DJ應該對音樂有更深一層的體會，那就是放音樂其實就如同在創作自己的音樂，并且把自己的情感投入在其中，要專注于自己所放的音樂，如此一來，不管放什么音樂，都會有生命力，這樣子一首首的Track才會有靈魂，至于舞客能否達到High的境界只是遲早的問題了。