樂理基礎教學《第七講 節奏、節拍、力度、速度在音樂中的表現意義》第二單元 節拍節奏

　　第七講　節奏、節拍、速度、力度在音樂中的表現意義

　　在音樂中節奏、節拍、速度、力度是密切相關的。所有的節奏都是都存在于節拍之中的，所有的節拍中也都離不開節奏的要素；而所有的節拍與節奏都會表現出一定的速度，同樣，無論怎樣的速度都是建立在一定的節拍、節奏之上的；節奏離不開力度、節拍也離不開力度，而不同的節拍與節奏總是表現出不同的力度對比。

　　因此，節奏、節拍、速度與力度共同構成了音樂的骨架，它們對于音樂的表現、塑造音樂形象、有著不容忽視的巨大作用。當然，它們四者還有著各自的側重點，我們一定要準確地把握好它們的共同和不同之處，并在音樂的演奏、演唱中遵循它的規律，演繹出優美的音樂。

　　第一節　 節奏的表現意義

　　節奏的側重點在音值的長短上，當然還有它的強弱。

　　不同的節奏組合起來就形成了有一定表現功能的“節奏型”。不同的節奏型有著自身特殊的表現作用，如果在音樂中把握住了節奏型的特點，就能夠更好地理解音樂、表現音樂，如果能依照所呈現出的特點來演奏、演唱，就會使你的表演更加符合人們的審美要求、能夠更好地塑造音樂形象。

　　如：連續的前八后十六或前十六后八的節奏，就形成一種歡快、跳躍的情緒，適宜表現一些急速、緊張、熱烈、歡騰的場景。

　　附點四分音符的節奏結合二分音符，就適宜表現一些抒情、流暢的情緒，能夠表現出甜美、優雅、如歌的、柔和的情景。

　　短促的十六分音符與休止符相結合，就能讓人產生一種跳躍、愉快的情緒，特別適合表現那些活潑、輕巧、富有朝氣的、詼諧的情景。

　　而較長的音值（指全音符以上的音符）所構成的節奏，則更容易讓人產生一種平靜、陰郁的情緒，在表現田園、哀傷、悲痛、神秘、虔誠等情感時更加得心應手。

　　當然，這些節奏的運用是和樂曲的速度分不開的，如果在適當的速度下，再配合旋律的走向和音程的跳動、以及音樂其它方面的手段，就能夠很好地塑造出栩栩如生的音樂形象、表達準確的思想情感。

　　西班牙舞曲（柴可夫斯基）　如歌的行板（柴可夫斯基）　天鵝湖序曲（柴可夫斯基）　四個小天鵝（柴可夫斯基）