五線譜基礎教程小結

　　第一講 音的概念

　　1、音的概念

　　第一節 音的形成

　　首先讓我們來認識一下這看不見又摸不到的“音”倒底是什么呢？

　　“音”是一種物理現象。它是由于物體受到振動，而產生“波”，再由空氣傳到您的耳朵里，通過大腦反饋，您聽到的就是“音”。

　　第二節 音的分類

　　物體的大小、薄厚與振動的強弱不同，所產生音的高低也就不同，這樣就形成了高音、低音、強音、弱音。

　　“音”大體又分為“樂音”與“噪音”兩種。

　　1、樂音(musical tone)

　　振動起來是有規律的、單純的，并有準確的高度（也叫音高）的音，我們稱它為“樂音”。

　　2、噪音(noice)

　　沒有一定高度的音。它的振動即無規律又雜亂無章的音，我們稱它為“噪音”。

　　您明白了嗎？

　　第三節 音的性質

　　音的性質可以分為：高與低、強與弱、長與短，還有音色等幾種。

　　由于音的性質有這么多的不同，所以才會產生出不同的樂音來。使我們可以聽到各式各樣的旋律。也通過不一樣的音色，讓我們辨別出哪一種聲音是由鋼琴彈出來的，哪一種聲音是小號吹出來的。二胡和小提琴同樣都是弦樂器，可是它們的聲音又各自有所不同。也可以區分人聲，哪些是女高音，那些又是男低音等等這些不同的發聲體，你會發現：

　　音的性質在音樂領域里的意義是有著至關重要的作用的。

　　第二講 樂譜的知識

　　1、什么是樂譜

　　第一節 什么是樂譜

　　在人類歷史的長河中，人們為了能使音樂保留下來，并且便于學習與交流，創造出各種各樣的記譜方法。象我們唱歌，或者演奏某一種樂器，僅僅靠記憶，或者是口傳心授都是不夠的，必須要有樂譜。按照作曲家提供的樂譜，才能演奏和演唱出美妙動聽的音樂。也由于有了樂譜，才使得很多的優秀作品流傳下來。比如我國優秀的民間藝人華彥鈞（瞎子阿炳），他從小愛好音樂，勤于學習，既能唱又能演奏，當時當地的樂器樣樣精通。群眾非常喜歡聽他的演奏和演唱。他能奏“十番鼓”，“十番鑼鼓”，又掌握許多民間唱腔，還創作了大量的樂曲，如二胡曲《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》及琵琶獨奏曲《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》等和一些優秀的民間唱腔，他所創作演奏的作品，個個是精品，但由于生活所迫，流落街頭，成了一個街頭流浪藝人，受盡欺凌與壓迫，受盡了折磨，剛剛解放就病故了，僅留下了有限的曲目，帶著很多優秀的傳統文化離開了人世，再沒人記得這些。這不能不說是我國民族文化的失落，給我們留下更多的遺憾。

　　樂譜實在是保留曲目、交流文化的重要工具。

　　所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。

　　簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。簡譜是用阿拉伯數字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都認識它。簡譜有它的優點，但也有它的缺點。

　　1、什么是簡譜

　　簡譜是用阿拉伯數字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。后來，將它加以改進和積極推廣的竟然是法國著名的哲學家、文學家盧梭。由于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復雜的音樂，在歐洲幾乎從未普及過。1882年前后，美國人梅森到日本講學時把它傳入日本，19世紀曾有一度在日本學校通用過，不過后來他們也不用了。清朝末年，簡譜通過留日學生傳入我國。1904年，沈心工先生編寫的“學校唱歌法”一書出版，曾風行一時，從此簡譜便在我國普及開來。

　　簡譜作為一種大眾化的記錄方法，在我國普及和推廣音樂方面曾經而且仍在發揮很大的作用。不過由于它記譜有不少局限，而且現在世界上絕大多數國家又都不用它，我們應當創造條件推廣、普及五線譜，以利于提高音樂水平及與世界各國進行音樂文化交流。

　　2、輕輕松松了解一下簡譜

　　簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便，因此在我國廣泛流傳。

　　簡譜有它的優點，但也有它的缺點。例如記合奏合唱，它就不象五線譜在視覺上那么清楚，而記鋼琴譜幾乎是不可能的。過去有人認為簡譜簡單、不科學，因而否定了簡譜在現實音樂生活中的重要作用，那是錯誤的。應該承認：簡譜對音樂的普及和推廣，作出了重大的貢獻。在今后相當長的時期內，簡譜將會繼續發揮它的積極作用，為社會主義文化事業服務。

　　現在給大家作簡單介紹：

　　在簡譜體系中，音的相對高度和七個阿拉伯數字來表示的。這幾個音的相互關系，除3 4、7 i 半音外，其他全為全音。

　　音名：C  D  E  F  G   A  B

　　標記：1  2  3  4  5   6  7  i

　　唱法：do ri mi fa sol la si do

　　在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度；反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。

　　(要準確地表示音的絕對高度，還要應用調號標記。調號標記是用1=F、1=G…等來表示的)

　　音的長短是在音符后面或下面加短橫線來表示的。

　　在簡譜體系中也應用附點。但只到四分音符為止；再長的音符，如二分音符、全音符則繼續用增加短橫線來表示。

　　全音符： 5- - -

　　二分音符： 5- -

　　四分音符： 5

　　八分音符： 5

　　十六分音符：5

　　在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調號來表示的。

　　簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分數標記，它和調號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調號后記拍號。樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。

　　速度標記和表情術語記在第一行樂譜開始處的上面。

　　( 在多聲部的記譜中，小節線多半是分開的，各聲部單獨記寫。但有的器樂曲的小節線是按照樂器的分組連起來的。不論是分開或不分開，各聲部的小節線一定要上下對齊。)

　　簡譜中變音記號只用升（#）、降（b）和還原三種【重升（×）、重降（bb）是不用的】

　　在簡譜體系中，較長的確定的轉調，不用臨時變音記號，而用轉調后的調號來標明。

　　五線譜中所用的裝飾音記號、省略記號、力度記號、速度記號基本上都適用于簡譜。

　　為了避免代表斷音的圓點和高音點相混，在簡譜中斷音用▽或▼來表示。

　　短倚音用小的十六分音符或十八音符標記，寫在主要音的左上方或右上方，并用連線與被裝飾的主要音相連。

　　前奏、過門、尾聲和五線譜一樣，用小音符標記，有的也用括弧括起來。

　　記寫和弦時，音符下面的短橫線，僅在最低音下記出。

　　關于簡譜的記譜法，目前還沒有一個較完整的體系，以上所談的僅是簡譜中一般最普通的知識，是很不全面的。

　　簡譜 VS 五線譜：

　　簡譜的音符，不同音高之間的符號差異，比起線譜的豆芽菜要大得多，所以以可分辨性來說，無疑的簡譜的符號差異，要比線譜的位置差異要來得容易辨認，所以對于初學者的學習，簡譜的確比較快容易上手。

　　五線譜初學看錯行是很常見的，簡譜卻多半是指法不熟而按錯。一個是識譜時候的問題，一個是是識譜后執行時期的問題，這兩者是有很大區別的。

　　而采用簡譜，對于初學者來說，容易培養首調感，也較于容易建立起首調的聽覺，有助于以首調方式來演奏的音準。上手容易，但是對于首調感不明確，臨時記號多的曲子，學簡譜的人就比較缺乏這樣的訓練了。

　　簡譜的實際音高，卻沒有線譜那么明確，尤其是碰到轉調的時候，更容易出現不確定的情況。

　　在和聲方面，愈多音出現時，簡譜就愈吃力。因為簡譜符號大，又要加點，疊起來相當暫空間，而且有時必須分神判斷夾在里面的點到底是屬于哪個音符的。所以當和聲同時出現的數目多到一定程度時，簡譜的識譜就不如線譜簡潔明了。

　　由上面的比較，可以發現簡譜與線譜各有其應用范圍，也各有其優缺點。所以端看用途而定，不必非得說出哪一個才是最好的。由于國樂演奏的范圍很大，形式也很多樣化，因此兩種譜制都有其合適的曲目。因此在相當長的一段時間內，相信兩者并存仍是必須的。

　　對于一般的社團人士，建議是還不必非學線譜不可。如何把音準，節奏，技巧，情感等等做好，才是熱愛音樂的人應該先要去追求的。只有當行有余力時，再去嘗試看線譜，也算是學習了新的東西。

　　五線譜

　　五線譜，顧名思義是由五條線組成的。的確，是由五條平行的“橫線”和四條平行的“間”組成的。它們的順序是由下往上數的。

　　最下面第一條線叫做“第一線”，往上數第二條線叫“第二線”，再往上數是“第三線”、“第四線”，最上面一條線是“第五線”。

　　由于音符非常多，所以“線”與線之間的縫隙也絕對不能浪費的，也就是“線”與“線”之間的地方叫做“間”。這些間也是自下往上數的。同“線”一樣。最下面的一間叫做“第一間”。往上數是第二間、第三間、第四間。下面請看譜例:

　　每一條線和每一個間都代表著一個音的高度。

　　然而這五條“線”和四個“間”還不夠表達我們的情感心聲，如果還有更高的音或者更低的音出現怎么辦呢？于是就產生了更多的“線”和“間”。

　　這些臨時多出來的“線”和“間”叫做“上加線”和“下加線”。上面多出來的線叫做“上加線”，上面多出來的“間”叫做“上加間”。下面多出來的“線”和“間”叫做“下加線”和“下加間”。這些“線”和“間”向上下兩邊呈放射形。“上加線”和“上加間”是自下而上，往上數的，分別叫做“上加一間”、“上加一線”、“上加二間”、“上加二線”、“上加三間”、“上加三線”…………以此類推。

　　在五條線下面加出的線是從上面向下數的（與上加線相反）。分別稱作“下加第一間”、“下加第一線”、“下加第二間”、“下加第二線”……也是以此類推。（如下圖）

　　這里面有一個需要注意的有兩點：

　　1、“上加線”和“下加線”根據音符只需要畫一條短線，不需要很長。夠表示音符就可以了。（如下圖）

　　2、在表示“上加間”和“下加間”的時候，不需要再把這個音符上面或下面的線畫出來了。（如下圖)

　　2、譜號

　　第二節 譜號

　　在五線譜上確定音高的位置---也就是音名位置的符號叫做譜號。

　　譜號就象男女有別一樣，在五線譜上看上去是相同的音，由于譜號的不同而代表著不同的音高，這些譜號分別有高音譜號，低音譜號，C譜號三種。

　　在五線譜上標有高音譜號的叫高音譜表，標有低音譜號的是低音譜表，同樣，標有C譜號的就是C譜表，亦叫中音譜表，或叫次中音譜表（后面要詳談）。一般用高音譜表的樂器大部分是屬于高音樂器，象小提琴、二胡、高胡、長笛、小號、雙簧管、笛子等等，還有包括人聲的男女高音聲部，通常高音譜表用得較為普遍，除了特殊樂器聲部以外，大部分用高音譜表來標寫。使用低音譜表的一般是一些低音樂器和人聲的低音聲部，比如象大提琴，大管、大號、低音黑管等等。而C譜表則多用于中音提琴等等……

　　譜例1：　高音譜號（G譜號）

　　譜例2：　低音譜號（F譜號）

　　譜例3：　C譜號

　　第二課 學畫各種譜號

　　1、高音譜號

　　第一節：高音譜號 （G譜號）

　　畫這個譜號是從第二間開始的。從第二線開始向上緊靠著第三線順時針往下畫半個園，再緊貼著第一線畫一個大于起口的圓形，然后，躲開這個圓形的開始的缺口，向上、向右、沖出第五線再向左，逆時針畫一個小圓，回來，在第四線上定義。然后，從中間下來，穿過第三線、第二線，再穿過第一線，伸出尾巴來后，再左轉，順時針畫半個小小的圓，結束時涂上一個小黑點點。這樣，一個高音譜號就可以大功告成了?？雌饋韽碗s，實際畫起來你會發現并不是很困難的。